아이러브캐릭터 - 빛과 어둠 행복과 상실 _ 독립영화관 46 _ 송하영 감독

흑과 백으로만 이루어진 작화가 인상적이었다 처음부터 흑백으로 표현하려고 한 건 아니었다. 색감을 넣었다면 그것 나름대로 더 멋진 작품이었겠지만 한정된 시간 안에 내가 원하는 만큼의 퀄리티를 내기 위한 최선의 선택으로 색깔 대신 캐릭터의 입체감이나 흑백의 대비감 , 특히 공간감을 살리는 데 더 중점을 뒀다. 결과적으로 흑과 백의 대비가 잘돼서 오히려 주제를 표현하는데 더 효과적이었던 것 같다.

공간감을 살리는 데 중점을 둔 이유가 있나? 주인공은 어둠 속에 빛나는 실타래에서 한 가닥의 실을 뽑아 가로등 길을 만들기 시작하고 돌담길도 만들다가 나중엔 거대한 도시를 만들어낸다. 이처럼 주인공이 만들어내는 세계가 점차 확장되는 것을 보여주기 위해선 공간감과 거리감이 중요했다. 도시의 웅장함과 함께 캐릭터가 서 있는 공간의 거리감 , 공간감을 표현하기 위해 카메라의 조리개를 조정하는 것처럼 시선에 따른 흐림과 선명도 , 빛과 어둠의 양을 생각하며 작업을 해나갔다. 또 작업 특성상 실제 현장을 찍는 것이 아니기 때문에 애니메이션을 만들어가며 앞과 뒤의 흐림을 때론 작위적으로 편집하고 이미지와 이미지를 붙여가며 거리감을 표현하려고 했다.

뮤지션 카코포니와 협업하게 된 과정이 궁금하다 영국에서 애니메이션 공부를 마치고 귀국한 후 일러스트레이터로 작업을 이어나가면서도 계속 진로에 대해 고민했다. 애니메이션을 하고 싶었기 때문에 다방면의 리서치를 통해 어떤 일들을 할 수 있을지 알아보던 와중에 창의인재동반사업을 알게 됐다. 창의인재사업에 지원했을 때 애니메이션이라는 매체를 좀 더 다양한 시각에서 바라보며 색다른 작업을 만들어보고 싶었고 , 특히 뮤직비디오 제작에 가장 큰 흥미를 느꼈다. 음악이라는 다른 분야의 창작자와 협업 경험을 해볼 수 있음과 동시에 , 나만의 스타일로 표현하고 창작할 기회라는 생각이 들었다. 애니메이션 뮤직비디오 제작을 신청한 여러 뮤지션분들의 곡 중 ‘ I am sorry ’ 가 내게 가장와 닿았고 잘 그려낼 수 있을 것 같아 이 곡을 기반으로 작품을 만들게 됐다.

애니메이션 뮤직비디오만의 장점이 있다면? 애니메이션 뮤직비디오의 큰 장점은 가장 이상적인 아이디어나 스토리보드로 구성할 수 있고 현실에서는 불가능한 추상적인 개념들도 보여줄 수 있다는 점이 아닐까 한다.

뮤직비디오 작업에서 가장 중점을 둔 부분이 있다면? 아무래도 뮤직비디오다 보니 캐릭터의 동작을 박자와 리듬에 딱 들어맞게 하려고 노력했다. 예를 들어 음이 늘어지는 느낌이 있다면 캐릭터에 힘을 줘 다소 느린 동작으로 표현했고 클라이맥스에선 빠르고 격동적인 움직임을 통해 극적인 느낌을 살렸다. 이렇게 소리와 애니메이션이 동화되어 함께 움직일 때 전하고자 하는 메시지가 가장 잘 전달된다고 생각한다.